Film Adrift in Tokyo Diadaptasi dari Novel Karya Yoshinaga Fujita

Film Adrift in Tokyo Diadaptasi dari Novel Karya Yoshinaga Fujita – “Di tahun kuliah saya yang ke-8, membeli pasta gigi 3 warna yang saya pikir dapat menyelamatkan saya dari situasi dasar batu saya.”

“Adrift in Tokyo” adalah fitur keenam oleh penulis dan sutradara Jepang Satoshi Miki, yang reputasinya di negara asalnya didasarkan pada karyanya di televisi, yang banyak diresapi dengan humor khasnya. Sementara film-filmnya, tidak seperti karya kolega seperti Takashi Miike atau Takeshi Kitano, sebagian besar tetap tidak diketahui oleh banyak penonton Barat, berkat perhatian dari perusahaan seperti Third Window Film yang berbasis di Inggris, setidaknya beberapa dari mereka sekarang dapat dinikmati di rilis DVD yang layak. Salah satunya adalah “Adrift in Tokyo”, sebuah fitur yang dipuji oleh para kritikus dan penonton seperti yang diputar di berbagai festival internasional.

Melihat sutradara, seseorang mungkin dimaafkan untuk mengira dia sebagai salah satu protagonisnya. Dengan jenggotnya, pakaian seperti pemalas, dan panasnya floppy, Satoshi terlihat sedikit mirip dengan karakter Johnny Depp versi Asia dalam “Ketakutan dan Kebencian di Las Vegas” dalam banyak cara.

Namun, seperti biasa, penampilan dapat menipu, terutama ketika sutradara mulai berbicara tentang karyanya, filosofinya dan dorongannya menuju kesempurnaan, motivasi abadi untuk terus membuat film untuk memuaskan dorongan untuk tujuan itu, yang dia mengaku sangat sulit dalam komedi, karena humor bersifat individual tetapi juga universal. Satoshi sebenarnya takut ketika wajahnya disaring di luar negara asalnya dan dirilis di Eropa atau di AS, tetapi kemudian lega, ketika dia mendengar tentang penerimaan positif mereka. Sinopsis Ringkas Adrift in Tokyo

Dalam sebuah wawancara dengan Spencer Lloyd Peet, Satoshi menyebutkan bahwa karyanya sangat dipengaruhi oleh komedi Monty Python serta karya-karya David Lynch. Mungkin pengaruh-pengaruh ini, antara lain, yang telah membentuk pendekatannya terhadap medium film, menjadi “liberal dan … berpikiran terbuka” tentang segala sesuatu, yang ironisnya, karakter karakter banyak karakter perempuan dan laki-lakinya kurang dalam kehidupan mereka.

“Adrift in Tokyo” adalah, mirip dengan fitur lainnya, perpaduan komedi dan drama, kali ini berurusan dengan masalah-masalah seperti keluarga dan kesepian. Selain itu, ini adalah kisah tentang Tokyo, banyak wajah dan orang-orangnya.

Fumiya (Joe Odagiri) adalah mahasiswa hukum yang menjalani kehidupan yang malas jauh dari kelas apa pun, baik tinggal di apartemennya atau di ruang permainan video. Mengingat kecanduan judi, ia telah mengumpulkan sejumlah besar utang selama beberapa bulan yang membuat penampilan Aiichiro (Tomokazu Miura), penagih utang, diperlukan Aiixhiro memberinya tiga hari lagi untuk membayar kembali semuanya.

Namun, karena ia menyadari Fumiya terlalu malas dan terlalu bangkrut untuk membayar apa pun, ia memberinya tawaran: untuk menemaninya di beberapa jalan melalui Tokyo, yang akhirnya akan berakhir di bagian Kasumigaseki distrik Chiyoda. Meskipun dia menemukan tawaran itu agak mencurigakan, Fumiya tidak melihat pilihan lain selain menerima.

Film Adrift in Tokyo Diadaptasi dari Novel Karya Yoshinaga Fujita

Film Adrift in Tokyo Diadaptasi dari Novel Karya Yoshinaga Fujita

Dalam perjalanan mereka yang tampaknya tanpa tujuan yang membawa mereka melewati sebagian besar distrik ibukota, dia mendengarkan cerita-cerita Aiichiro, alasan mengapa mereka akhirnya harus pergi ke Kasumigaseki dan apa yang seharusnya mereka lakukan di sana. Tetapi Fumiya juga menghadapi pilihan dalam hidupnya dan bagaimana mereka telah menyebabkan situasi saat ini. Sinopsis Lengkap Drama

Seperti halnya dengan setiap perjalanan, biasanya ada tujuan, jika tidak, seluruh perusahaan mungkin dianggap sia-sia atau tidak masuk akal seperti Samuel Beckett, Vladimir dan Estragon, menunggu beberapa sosok meragukan yang mungkin atau mungkin tidak akan sampai pada titik tertentu untuk memberikan tindakan mereka beberapa arti. Para penonton, bagaimanapun, tahu, atau setidaknya mencurigai siapa pun Godot, dia tidak akan pernah datang, mengingat yang tidak diketahui, tapi agak lama kedua orang ini pasti sudah menunggunya.

Sama seperti Beckett, film Satoshi Miki memakan waktu sekitar beberapa menit untuk menjelaskan tujuan perjalanan, mempertanyakan definisi Kasumigaseki bukan sebagai tujuan mereka tetapi sebagai satu-satunya tujuan untuk berjalan mereka. Dalam urutan panjang yang direncanakan, arah berjalan mereka, dari kanan ke kiri, sudah menunjukkan tujuan yang jauh lebih dalam, yang lebih maju daripada maju dalam hal sejarah pribadi mereka.

Pada saat yang sama, perjalanan mereka terus-menerus terganggu oleh kejadian acak seperti bau lezat dari masakan pedagang kaki lima atau seluruh tampilan jeruk yang jatuh di jalan mereka, dengan penjual yang meminta maaf memburu setelah setiap potong buah. Sinopsis Pendek Film

Peluang dan peristiwa kebetulan dalam perjalanan menuju masa lalu, atau lebih tepatnya perjumpaan dengan tautan ke masa lalu yang ditampilkan dalam jepretan panjang yang mungkin terkait dengan kualitas tindakan seperti tingkat tertentu yang akan kita lihat, serangkaian acara, beberapa lucu dan beberapa sifat yang lebih melankolis. Tapi satu hal yang pasti, latar belakang yang konstan bukan hanya dua lelaki yang menapak satu kaki di depan yang lain, tetapi juga latar belakang, kota Tokyo, dan wajahnya yang berbeda.

Istilah “terpaut” dalam judul itu mengisyaratkan keadaan tertentu yang hilang, tanpa orientasi, suatu kondisi yang menjadi semakin jelas sebagai metafora bagi kehidupan kedua orang ini. Untuk Fumiya, kehidupan telah kehilangan arahnya sejak lama, mulai dari menghilangnya ayahnya, dan tanpa tujuan apa pun dalam studinya, ia telah terbiasa dengan “menjadi terombang-ambing” mengikuti metode-metode aneh, seperti perolehan pasta gigi tiga warna. , untuk menghindari kondisinya saat ini. Rupanya, bahkan cara dia menghabiskan uangnya tampaknya tanpa tujuan yang sebenarnya, karena dia tanpa kendali mengoperasikan mesin pachinko tanpa emosi yang berarti.

Pada saat yang sama Aiichiro mungkin adalah salah satu penagih utang paling aneh yang dapat dipikirkan, menggunakan kaus kakinya untuk mengintimidasi korban dan meminta maaf atas ketidaknyamanan yang dia sebabkan pada “konsumennya”.

Karena uang sangat kecil baginya – bagaimanapun ia membayar Fuyima sejumlah besar uang yang mencakup semua utangnya untuk pergi berjalan tanpa tujuan dengannya – dan pusat emosional dalam hidupnya, hubungan dengan istrinya, selamanya hilang, ia Sekali lagi tanpa tujuan, pada “selat” saat ia memanggil jalan-jalan ini hanya demi berjalan.

Seperti kota besar lainnya, terutama yang seperti labirin seperti ibu kota Jepang, menyambut pejalan kaki atau tersesat dalam struktur arsitekturalnya, berjalan melalui berbagai distrik di Tokyo adalah tempat yang sempurna untuk dua orang sebagai terapung sebagai dua protagonis. Apakah itu permukaan yang penuh warna dari Shinjuku atau daerah kota, seperti Kasumigaseki, di Chiyoda, film Satoshi Miki menunjukkan berbagai aspek kota, meskipun, seperti yang berulang kali diklaimnya, tanpa salah satu tempat wisata yang diharapkan.

Lanskap urban menawarkan berbagai gangguan dan kesenangan, gang dan jalan samping yang menyesatkan dan lebih jauh dari tujuan yang ditetapkan Aiichiro, yang malah mendorong rekannya untuk mengikuti ide atau tujuan apa pun yang dia inginkan. Pada akhirnya, seluruh akumulasi pengalaman dapat menjelaskan menghubungkan kembali dengan rasa tujuan lebih bermanfaat atau bermanfaat daripada entitas geografis. Sama seperti menaiki roller coaster, yang mungkin menjadi sesuatu untuk anak laki-laki dan perempuan muda, itu adalah sesuatu yang perlu dilakukan, dan pada akhirnya, berbagai tahap perasaan terpaut mungkin akan mengarah kembali ke tempat yang telah Anda cari tanpa penuh arti. Sinopsis Drama Korea The Tuna and the Dolphin Lengkap

“Terkutuk di Tokyo” dalam banyak hal sama seperti perjalanan dari dua protagonis utamanya, yang tampaknya tanpa tujuan tetapi penuh dengan humor dan banyak momen yang agak menyentuh. Berdasarkan pada chemistry yang hebat antara dua lead dan sinematografi yang luar biasa oleh Sohei Tanikawa (“Love Exposure”), “Adrift in Tokyo” mungkin menjadi pertunjukan bakat yang paling meyakinkan untuk sutradara, pemain dan kru. Pada akhirnya, keterbukaan pikiran hampir selalu terbayar, setidaknya di alam semesta gila-gilis dari Satoshi Miki. Film Being Natural, Pemenang Yubari International Fantastic Film Festival